專訪奧美文案王辰旭、凌瑩珈
文/圖：Audrey
創意不是天才，是把好奇心練爆
現職奧美文案的兩位 Gen Z：王辰旭是從小被廣告養大的電視兒童，凌瑩珈則是在實習中找到做創意的成就感。他們共通的特質，是某種「穩定發亮的好奇心」—— 讓王辰旭從學校走進奧美前線；也驅使凌瑩珈從活動現場一路走到廣告領域。這篇專訪，就是想問：當 Gen Z 走進廣告業，他們看見了什麼？又想把世界變成什麼樣子？
從「進廣告就轉台」，到想要進廣告公司做創意
當問到為什麼選擇做廣告，王辰旭笑說他小時候根本就是電視兒童。
「我一天可以看十幾個小時的電視，但只要節目進廣告我就立刻轉台。」直到有天，親戚來家裡看電視，說了一句讓他改變想法的話：
「其實很多廣告比節目還有趣！」
從那時候王辰旭發現自己開始喜歡看廣告，甚至會背經典的廣告台詞。
「味噌湯加貢丸，蚵仔煎加蛋不加蚵仔！」那些荒謬、直覺、卻超好記的句子成為他最早的創意開胃菜。
從高中起他就參加大眾傳播社，而在大學選系的契機下發現，在廣電製作與廣告創意之間，他更迷戀那些會讓人感嘆「這到底是怎麼想到的？」的創意瞬間。
此後他一路參加廣告競賽、實習，畢業後到不同廣告公司，再到加入奧美成為文案——每個階段都是都像在打怪，努力點滿廣告創意的各種技能。
王辰旭與奧美紅牆
一步一腳印，找到做創意的成就感
凌瑩珈的路不同，她沒有什麼驚天動地的「小時候就想做廣告」劇本，而是一步步在實習中，慢慢發現：原來她喜歡這種每天都不一樣的生活。
「比起一直做重複的事情，我更喜歡廣告帶給我的新鮮感，每一次工作都像進到一個未知的神秘領域。」
從廣告系出身的她，大學時期就不斷參加各類廣告競賽，也曾走進活動現場，親身體驗策劃環節，而真正讓她決定要做廣告的關鍵，是在創意部擔任文案實習生的那段經歷。
「第一次看見自己想的IDEA被實踐出來的時候，有種莫名的激動。」
問起她為什麼會想要來奧美，她提到：
「大學時聽了業界講師的分享，他說這是間可以一邊工作、一邊玩的公司，我當時就在想，這到底是什麼樣的地方？」
那一堂課，讓她對廣告，對奧美產生了好奇。
兩個人都進了奧美，然後發現——這裡的怪物都很好玩
「進奧美前，覺得好可怕大家都是很厲害的怪物。進奧美後，還是覺得大家都是很厲害的怪物，但同時也是愛玩的小朋友，我覺得很可愛。」
王辰旭說得非常真誠。
凌瑩珈也提到：「進來後發現這裡各式各樣的人都有，也是一個很鼓勵你表達自己想法的地方。」
她繼續說到：「而且我本來以為做創意都要很活潑外向，但奧美讓我知道，其實安靜的人，也能做創意。」
對兩人來說，奧美是一個允許你「長成自己喜歡的樣子」的地方。
從圖像思考開始，做出會自己說故事的廣告
王辰旭說，他是想當創意，才當創意文案的。雖然職稱是文案，但他不覺得自己的作文能力有多超群，比起靠文字打天下，也很常用圖像思考發想點子。
他分享自己參加 Young Lions 選手權甄選時的作品〈Free For Free〉：把流浪狗的照片放進家居用品店的購物車裡，營造像狗被關在籠子裡的感覺。
不是用文字訊息，而是用簡單的畫面讓人瞬間有感。
這種偏向「視覺」而不是「文案」的能力，讓王辰旭的創意有著 Gen Z 很典型的表現方式：
不是用話語解釋，而是用畫面跟你說故事。
Free For Free 浪愛自由 / 王辰旭提供
廣告的靈感，來自於日常生活中
凌瑩珈的創作邏輯和王辰旭不太一樣，她更像是「生活觀察家」，她會嘗試把興趣或是最近迷上的物件轉化成創意的靈感。
IKEA的<Proudly Second Best>則令她印象深刻。跟一般的廣告不同，IKEA不強調自家的產品有多好，而是很謙虛地承認，在提供舒適的居家環境方面，僅能榮居第二，因為對於寶寶而言，爸媽永遠都是最好的。
「有些創意來自生活中的觀察，越貼近日常，越能打動人。」
這種聰明簡單又有力量的作品，正是她喜歡的創意。
她也分享了最近讓她一再回味的動畫角色台詞，來自電影《一百公尺》：
「對現實閉上眼、停下腳步，和睜開眼睛、選擇逃離，兩者之間有著天壤之別。」
這讓她意識到，其實做廣告也是如此。
就算會遇到挫折，會碰上更多厲害的人，只要能夠看清現實，接受自己的不足，再用對的方法逃離困境，才會有所成長。
凌瑩珈
王辰旭的靈感來源：從可以吃的吉祥物到一本貓的繪本
王辰旭最近最愛的廣告是 Pop-Tarts 的〈The First Edible Mascot〉。一個巨大的餅乾吉祥物在橄欖球賽出場，然後當場被球員「吃掉」。透過變身為「可以吃」的球賽吉祥物，讓定位從早餐餅乾變成能配電視看球賽的零食。
「Idea簡單到不行，誰能想到吉祥物竟然能吃？不只有話題，還能幫品牌解決問題，我覺得真是太聰明了！」
這種「看起來瘋，但其實非常精準」的作品，是他最嚮往的。
他最近也迷上一本佐野洋子的繪本——《我是貓耶》
內容描述一隻愛吃魚的貓被魚追殺，最後靠一句「我是貓耶」甩開幻覺，重新找回原樣的自我。
王辰旭從這個故事得到一個大人版本的提醒：
你最愛的事情，偶爾也會嚇到你。
但記得提醒自己：我是誰、我為什麼在這裡。
恐懼有時候只是幻覺。
對廣告創意人來說，這句話大概也是生存指南。
兩年後？兩個人都不想預測，因為好奇心比藍圖更重要
問王辰旭：「你覺得自己兩年後會在哪？」
他說自己可能還是會像小孩一樣，不停保持好奇，探索、體驗新的東西。
問凌瑩珈同樣的問題。
她也只是笑：「雖然無法保證自己還在做廣告，但我會繼續做自己喜歡的事。」
他們兩個都不是典型「我要成為創意總監」那種目標導向型的人。
但他們擁有 Gen Z 最寶貴的品質：
對未來不焦慮，對未知敢前進。
凌瑩珈與同事們
兩個 Gen Z，關於廣告想說的話
王辰旭說：
「曾經聽前輩說現在廣告越來越難做，創意人員很可憐。但我並不覺得可憐，反而應該很快樂吧！數位的發展越來越快，一下就冒出新的科技、沒看過的東西。所以我覺得創意不會有被做完的一天，只要持續保持好奇，永遠都會有新的觀點、新的洞察、新的做法。」
凌瑩珈說：
「我覺得做廣告最好玩的，就是能把腦袋裡想的東西變成真的，尤其是做創意，我們的工作就是試著把想像變成現實。所以覺得疲累的時候，只要回想起那個瞬間，就覺得繼續做下去也很值得。」
採訪的最後，凌瑩珈也分享了讓她印象深刻的動畫對白，來自《地。關於地球的運動》：
「文字簡直就是奇蹟，只要使用文字，就能超越時間與地點。」
這段話讓她想到做廣告的意義——那些重複修改無數次的句子、那些為了想出更好的IDEA而捨不得睡的深夜，其實都在做同一件事：
用文字和想像力，讓陌生人之間在不同的時間、不同的生活裡，產生共感。
這也是王辰旭與凌瑩珈的共同點。
兩個 Gen Z，用創意把自己的生活感、觀察、甚至幼稚的幽默，都變成能穿越屏幕、穿越城市邊界的訊息。
